Το 1ο Διεθνές Μουσικό Σεμινάριο φιλοδοξεί να μετατρέψει τη Δυτική Λέσβο σε σημείο συνάντησης μουσικών και λάτρεων της ελληνικής μουσικής, ζωντανεύοντας τον τόπο με νότες, ρυθμό και δημιουργική διάθεση.
Με ιδιαίτερη χαρά ανακοινώνεται η διοργάνωση του 1ου Διεθνούς Μουσικού Σεμιναρίου Δυτικής Λέσβου, που θα πραγματοποιηθεί από τις 27 έως τις 31 Ιουλίου 2025 στον Μεσότοπο.
Η Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία «Πυρήνας Τέχνης & Πολιτισμού» έχει ως στόχο, μέσα από τη διοργάνωση, να αναδείξει την πλούσια μουσική παράδοση της χώρας, προσφέροντας σεμινάρια υψηλού επιπέδου σε όσους ενδιαφέρονται για την ελληνική, παραδοσιακή και λαϊκή μουσική.
Το σεμινάριο απευθύνεται σε μαθητές μουσικών σχολείων, σπουδαστές μουσικής, ερασιτέχνες και επαγγελματίες μουσικούς. Θα περιλαμβάνει 25 ώρες διδασκαλίας, οι οποίες θα διεξάγονται καθημερινά 16:00 – 21:00 στο Δημοτικό Σχολείο Μεσοτόπου.
Για τη φετινή χρονιά, στο πλαίσιο του σεμιναρίου θα πραγματοποιηθεί μάθημα μπουζουκιού με εισηγητή τον Γρηγόρη Βασίλα, ο οποίος θα διδάξει τεχνικές πένας, κλίμακες, δακτυλοθεσίες, λαϊκούς δρόμους και την εφαρμογή τους σε σόλο και τραγούδια.
Το συνολικό κόστος συμμετοχής είναι 200 ευρώ.
- Λαϊκή κιθάρα και λαϊκό τραγούδι – Εισηγητής: Γιώργος Νικόπουλος
Περιγραφή σεμιναρίου: ρυθμική πρακτική εξάσκηση σε ένα σύνολο ρυθμών και στην παρατήρηση κάποιων υφολογικών στοιχείων της ελληνικής λαϊκής μουσικής στην ευρεία περίοδο από το 1920 μέχρι περί το 1960. Πώς παίζει η κιθάρα που ήρθε να αντικαταστήσει το ούτι στις ηχρογραφήσεις τραγουδιών του Τούντα, του Παπάζογλου, του Καρίπη κατά τη δεκαετία του ‘30 (Μικρό Μελαχρινό, Να μη λες το μυστικό σου, Μόρτισσα Σμυρνιά κ.α.); Πώς αλλάζει το παίξιμο περνώντας στη μεσοπόλεμη περίοδο του αστικού λαϊκού τραγουδιού και πώς συνεχίζει μεταπολεμικά; Ποιοι ρυθμοί εμφανίζονται ή υπερέχουν ανά εποχή; Το σεμινάριο θα εστιάσει επίσης στον ρόλο των τραγουδιστών και τραγουδιστριών
ως συνοδευτικών φωνών στις αντίστοιχες περιόδους.
- Παραδοσιακό τραγούδι – Εισηγήτρια: Μάρθα Μαυροειδή
Περιγραφή σεμιναρίου: Σε αυτό το εργαστήριο θα μάθουμε παραδοσιακά τραγούδια από διάφορα μέρη της Ελλάδας, εστιάζοντας στις στυλιστικές λεπτομέρειες κάθε περιοχής: τα στολίδια, τα διαστήματα, την αίσθηση του ρυθμού κλπ. Ταυτόχρονα θα πάρουμε μία γεύση και από το λαογραφικό πλαίσιο του κάθε τραγουδιού, τα έθιμα με τα οποία συνδέεται και τη θέση του μέσα στον ετήσιο κύκλο των εορτών.
Μελετώντας τραγούδια από διαφορετικές τοπικές παραδόσεις του Ελλαδικού χώρου θα προσπαθήσουμε να ανιχνεύσουμε την σχέση του ελληνικού παραδοσιακού τραγουδιού με τις μουσικές παραδόσεις των Βαλκανίων και της Ανατολικής Μεσογείου.
- Σαντούρι – Εισηγήτρια : Σταυρούλα Σπανού
Περιγραφή σεμιναρίου: Οι στόχοι του σεμιναρίου είναι να προσεγγιστεί και να μελετηθεί η θέση του σαντουριού σαν σολιστικό όργανο αλλά και σαν συνοδευτικό μέσα σε όλες τις περιόδους του ελληνικού ρεπερτορίου και όχι μόνο.
Συγκεκριμένα,η ύλη έχει οργανωθεί και χωριστεί σαν μια αναδρομή στην ιστορία του οργάνου στους παρακάτω μουσικούς σταθμούς.
Το σαντούρι στη Σμύρνη και στη Λέσβο.
Το σαντούρι στον υπόλοιπο νησιώτικο χώρο.( μουσικό ιδίωμα Κυκλάδων, Δωδεκανήσων αλλά και η θέση του σαντουριού σε τραγούδια της Κρήτης, υπόλοιπο Βορειανατολικό Αιγαίο).
Σαντούρι και ρεπερτόριο στην στεριανή Ελλάδα.
Μεγάλοι Έλληνες σαντουριέρηδες.
Η χρήση του σαντουριού στη νεότερη ελληνική μουσική
Ρεπερτόριο από άλλες χώρες
Ασκήσεις τεχνικής προσεγγίζοντας μουσικά ιδιώματα.
Διδακτική του μουσικού οργάνου.
- Φυτώριο ελληνικής μουσικής (μόνο για παιδιά)
Συνολικό κόστος συμμετοχής: 50 ευρώ
Από τις 28/7 έως και τις 31/7, τα πρωινά (10.00 – 12.00), στο Δημοτικό Σχολείο Μεσοτόπου, τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν ένα διαφορετικό «μάθημα» …
Τα παιδιά θα υποδεχτεί ο Άχθος, διάσημος αρουραίος -performer, γαλλικής καταγωγής και βαθύς γνώστης της ελληνικής μουσικής. Ο Άχθος είναι επίσης τραγουδιστής με μεγάλη κατάρτιση κυρίως στο ελληνικό ρεπερτόριο και μαζί με όλους τους εισηγητές του σεμιναρίου θα γνωρίσουν στα παιδιά τα όργανα που διδάσκονται στο σεμινάριο και θα τα φέρουν σε μια πρώτη επαφή με τις ρίζες του πολιτισμού. Με έναν τρόπο… άκρως διασκεδαστικό!
Λίγα λόγια για τον Μεσότοπο:
Ακολουθήστε τον σύνδεσμο για να γνωρίσετε τον Μεσότοπο, ένα χωριό με πλούσια πολιτιστική παράδοση και γνωρίστε από κοντά τη φιλοξενία των κατοίκων.
https://mesotopites.weebly.com/muepsilonsigmaomicrontauom…
Μεσότοπος – Ταβάρι
Δημοτικό Σχολείο
Εκδήλωση ενδιαφέροντος – Εγγραφή – Επικοινωνία: pyrinasamke@gmail.com
Yπεύθυνη επικοινωνίας: Νατάσα Κουτρούμπα 00306906408120 (επικοινωνία μέσω what ‘ s up)
Γνωρίστε τους εισηγητές του σεμιναρίου:
Γρηγόρης Βασίλας
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1969, αλλά έζησε τα 18 πρώτα χρόνια της ζωής του στο Μεσότοπο Λέσβου. Τόπος με έντονη καλλιτεχνική δραστηριότητα και επιρροές από το Μικρασιατικό πολιτισμό. Σε πολύ νεαρή ηλικία ανακαλύπτει την αγάπη του για τη μουσική και το όργανο που τον γοητεύει περισσότερο είναι το μπουζούκι. Στα 19 του χρόνια επιστρέφει στην Αθήνα σαν φοιτητής του ΤΕΙ Ηλεκτρολόγων Μηχανικών.
Παράλληλα εξελίσσει τη δεξιότητά του στο μπουζούκι και αρχίζει να συνεργάζεται με σπουδαίους καλλιτέχνες της εποχής. Γρήγορα αντιλαμβάνεται πως το πάθος του για τη μουσική θέλει να είναι η αποκλειστική ενασχόληση του και ξεκινά να συνεργάζεται με ολοένα και περισσότερους καλλιτέχνες, όπως η Πόλυ Πάνου, η Μαίρη Λίντα, η Γιώτα Λύδια, ο Στέλιος Βαμβακάρης, ο Θόδωρος Πολυκανδριώτης, η Χριστιάνα, ο Αντώνης Καλογιάννης, η Σωτηρία Λεονάρδου, o Μπάμπης Γκολές, o Kώστας Φέρρης.
Έχει συνεργαστεί, σε ζωντανές εμφανίσεις αλλά και στην δισκογραφία, με σπουδαίους καλλιτέχνες, όπως με τους Σταύρο Ξαρχάκο, Δημήτρη Παπαδημητρίου, Ηρώ Σαϊα, Σταμάτη Κραουνάκη, Άλκηστη Πρωτοψάλτη κ.α.
Στο εξωτερικό με τους Simon Abkarian ,Francis Marmande, Patrick Sommier, Georges Lavaudant ,Brigitte Rouan, Ντέμη Ρούσσο, Claude Lelouch. Michel Volkovitch, Cengiz Onural & Incesaz κ.α.
Ανάμεσα στις συνεργασίες του βρίσκονται και πλήθος τηλεοπτικών εκπομπών, με πιο σημαντικές τη συνεργασία του με τον καθηγητή Εθνομουσικολογίας του ΕΚΠΑ, Λάμπρο Λιάβα.
Υπήρξε ιδρυτικό μέλος του συγκροτήματος μπουζουκιών «Δρόμος» και ιδρυτής του συγκροτήματος «Πυρήνας», με τα οποία έδωσε συναυλίες σε Ελλάδα και εξωτερικό αλλά και το αποτύπωμά τους στη δισκογραφία με 5 δίσκους, με τον τελευταίο από αυτούς τον «Φανό Θυέλλης», σε δικά του τραγούδια και του Κ. Φασουλά.
Στην 30ετή και πλέον πορεία του έχει ταξιδέψει σε όλον τον κόσμο , και σε διάσημα μουσικά φεστιβάλ, όπως το «Le nuits de Fourvieres» της Λυόν, το Παγκόσμιο Φεστιβάλ της Ασίας, στην Σαγκάη , διαδίδοντας τη λαϊκή μουσική της χώρας μας.
Έχει επενδύσει μουσικά θεατρικά έργα και ταινίες, κυρίως στη Γαλλία και έχει κερδίσει υποψηφιότητα στα θεατρικά βραβεία «Les Molieres du theatre Musical».
Διδάσκει για πολλά χρόνια το όργανο σε νέα παιδιά και στο πλαίσιο αυτό έχει κάνει πολλά σεμινάρια και διαλέξεις
Γιώργος Νικόπουλος
Ο Γιώργος Νικόπουλος γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Κατερίνη. Είναι αυτοδίδακτος μουσικός, μεταδιδακτορικός ερευνητής στο animation ενώ ασχολείται από το 2010 με το θέατρο.
Τραγουδάει, παίζει κιθάρα και μπουζούκι. Καταγόμενος από οικογένεια μουσικών, από την
παιδική του ηλικία ήρθε σε επαφή με τα ρεμπέτικα τραγούδια, τα δημοτικά της Θράκης και της Μακεδονίας και τις μουσικές του Μίκη Θεοδωράκη. Ως μουσικός έχει συνεργαστεί με τον Σταύρο Ξαρχάκο (Το Ρεμπέτικο, 40 Χρόνια μετά), τη Δήμητρα Τρυπάνη (Εθνική Λυρική
Σκηνή), τη Μάρθα Μαυροειδή, τον Δημήτρη Μπασλάμ, τον Νίκο Τατασόπουλο, τον Γρηγόρη Βασίλα. Στο θέατρο υπήρξε μαθητής και στενός συνεργάτης του Δήμου Αβδελιώδη, έχει συνεργαστεί με τον Δημήτρη Σωτηρίου, με την Αργυρώ Χιώτη. Έχει παίξει σε πληθώρα θεατρικών και μουσικοθεατρικών παραστάσεων και έχει συμμετάσχει σε δισκογραφικές δουλειές κυρίως παιδικών τραγουδιών (Ζαμομίνια). Έχει ολοκληρώσει μια μεγάλου μήκους ταινία animation (ΤHEOX, 2017) και μια μικρού (Τα μουστοκούλουρα του Αγησίλαγου, 2014).
Μάρθα Μαυροειδή
Η Μάρθα Μαυροειδή είναι μουσικός και συνθέτρια.
Αποφοίτησε από το Μουσικό Γυμνάσιο Παλλήνης. Έχει σπουδάσει Μουσικολογία στην Αθήνα, Εθνομουσικολογία στο Λονδίνο (SOAS) και στο Λος Άντζελες (UCLA), και Σύγχρονη Μουσική στο Conservatorium Van Amsterdam, με υποτροφίες του Ιδρύματος Ωνάση και του Fulbright Foundation.
Έχει συμμετάσχει σε συναυλίες παραδοσιακής και σύγχρονης μουσικής στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Queen Elizabeth Hall London, Onassis Foundation New York, Εθνική Λυρική Σκηνή, Φεστιβάλ Αθηνών, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών κ.α). Με το Martha Mavroidi Quartet έχουν δώσει συναυλίες σε Ευρώπη και Αμερική. Έχει ιδρύσει τα μουσικά σύνολα «Σμάρι», «Τα παιχνίδια» και τα φωνητικά σύνολα «Γιασεμί» και «Χειλανθή».
Διευθύνει την Χορωδία Παραδοσιακής Μουσικής “Η Ροδιά” και το Πολυφωνικό Εργαστήρι Ροδιάς. Έχει εκδώσει έξι προσωπικούς δίσκους και ένα βιβλίο με συνθέσεις για φωνητικό σύνολο. Είναι καλλιτεχνική διευθύντρια του Tinos World Music Festival.
Έχει συνθέσει μουσική για ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους του σκηνοθέτη Ζαχαρία Μαυροειδή (Pink River, Tomorrow already, Princess’ taste, Ο Ξεναγός), για ντοκυμαντέρ και παραστάσεις χορού (Bull, 7 trax, Μεταπολίτευση, Το μαντρόσκυλο, Vacchai, Ο παπαγάλος, M, Lady R, Speechless, Afterwords, Mouth) σε συνεργασία με τις χορογράφους Μέντη Μέγα, Σοφία Μαυραγάνη και άλλους, που έχουν παρουσιαστεί σε διάφορες αίθουσες και φεστιβάλ στην Ελλάδα (Φεστιβάλ Αθηνών, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση). Έχει συνθέσει μουσική και συμμετέχει στην παράσταση Hello to Emptiness της χορογράφου Stephanie Tiersch και της ομάδας Mouvoir, η οποία περιοδεύει σε Ελλάδα (Εθνική Λυρική Σκηνή), Γερμανία (Tanzhaus, LOFFT), Γαλλία (Theatre de Nimes), Κορέα (Seoul International Dance Festival) και Ινδία (Calcutta Goethe Institute).
Έχει συνθέσει έναν κύκλο τραγουδιών για πολυφωνικό σύνολο με τον τίτλο “Έξι”, βασισμένο σε έξι ελληνικά έθιμα, το οποίο παρουσιάστηκε στην Αρχαία Μεσσήνη στα πλαίσια του προγράμματος “Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός” από το φωνητικό σύνολο Chores. Συμμετείχε στο αφιέρωμα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στον Μάνο Χατζιδάκι διασκευάζοντας για το φωνητικό σύνολο Γιασεμί μια σειρά από έργα του συνθέτη.
Αναθέσεις έργου από την Εθνική Λυρική Σκηνή περιλαμβάνουν το μουσικό έργο “Το τραγούδι της Κυρά-Δομνίτσας” σε λιμπρέτο της Μάρως Βασιλειάδου, μια παραγγελία της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής για την επέτειο των 200 χρόνων από την Ελληνική Επανάσταση, το έργο «Καταλόγι» για φωνή και κουιντέτο παραδοσιακών πνευστών και εγχόρδων βασισμένο στο Μοιρολόι της Παναγίας για το 1ο Φεστιβάλ Λατρευτικής Μουσικής, το έργο «Συναξάρι» τρία μουσικοποητικά πορτρέτα των Χαλεπά, Παπαδιαμάντη και Θεόφιλου σε κείμενα του Παντελή Μπουκάλα για το 2ο Φεστιβάλ Λατρευτικής Μουσικής, το έργο «Λαζαράκια» για την Παιδική Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, και το έργο «Madre Salonico» που ανέβηκε στην Εναλλακτική Σκηνή τον Απρίλιο του 2025. Το 2022 έγραψε την πρωτότυπη μουσική για την παράσταση Ματωμένος Γάμος του Φ. Γ. Λόρκα που ανέβηκε στο Εθνικό Θέατρο σε σκηνοθεσία Μαρίας Μαγκανάρη.
Σταυρούλα Σπανού
Γεννήθηκε το 1985 στην Αθήνα με καταγωγή από το Μεσότοπο Λέσβου και σε ηλικία 8 ετών ξεκίνησε την ενασχόλησή της με την μουσική και συγκεκριμένα με το σαντούρι πλάι στον Νίκο Καλαϊτζή – Μπινταγιάλα και τον Τάσο Κουλούρη. Είναι απόφοιτος του Μουσικού Σχολείου Ιλίου ενώ το 2002 εισάγεται στο τμήμα Φιλοσοφίας, Παιδαγωγικής & Ψυχολογίας του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου όπου αποφοίτησε με εξειδίκευση στα παιδαγωγικά. Είναι κάτοχος πτυχίων Ανώτατων Μουσικών Σπουδών και διπλωματούχος Βυζαντινής Μουσικής ενώ ολοκλήρωσε τον μεταπτυχιακό κύκλο σπουδών Μουσικοκινητικής Αγωγής CARL ORFF της Σχολής Μωραΐτη. Το 2005 ολοκλήρωσε τον διετή κύκλο «μακάμ» με τον Χρήστο Τσιαμούλη στο Ωδείο Αθηνών ενώ υπήρξε μαθήτρια του Νίκου Γράψα στο ούτι στο τμήμα παραδοσιακής Μουσικής του Εθνικού Ωδείου.
Από το 2002 μέχρι και σήμερα ασχολείται με την διδασκαλία και τη μελέτη του σαντουριού αλλά και την οργάνωση μουσικών συνόλων στα Μουσικά Σχολεία της Αττικής( Αλίμου, Ιλίου, Παλλήνης, Πειραιά) αλλά και σε ωδεία και συλλόγους. ( Σχολείον Ψαλτικής, Σύλλογος Μεσοτοπιτών Λέσβου, Χοροστάσι, Μουσικοί Ορίζοντες, Δημοτικό Ωδείο Νίκαιας κ.ά. ). Ασχολείται επίσης με την μουσικοκινητική αγωγή τόσο σε παιδιά νηπιακής ηλικίας όσο και σε παιδιά δημοτικού, ενώ έχει διδάξει και το μάθημα Μουσικής Αγωγής σε όλες της τάξεις του δημοτικού τόσο στον ιδιωτικό όσο και στο δημόσιο τομέα. Οργανώνει και εκπαιδεύει παιδικές χορωδίες και παιδικά μουσικά σύνολα με κεντρικό άξονα την ελληνική παραδοσιακή μουσική. Από το Μάρτιο του 2025 , διδάσκει την ειδικότητα του σαντουριού στο Τμήμα Εθνομουσικολογίας των Μουσικών Σπουδών του Ε.Κ.ΠΑ.
Έχει υπάρξει μέλος διάφορων μουσικών σχημάτων ( Ορχήστρα Γιάννη Μαρκόπουλου, Ορχήστρα Δήμου Ν. Ιωνίας, «Smyrna», «Δήθεν», Επτάσημο)με εμφανίσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό ενώ έχει συνεργαστεί με καταξιωμένους μουσικούς ( Β. Σαλέας, Ν. Πλατύραρχος, Θ. Κωνσταντίνου). Συμμετείχε στην ορχήστρα των θεατρικών παραστάσεων «Λωξάντρα» ( Θέατρο Βεάκη, 2018) και «Αιβαλί η Πατρίδα μου» με την Χαρούλα Αλεξίου ( Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, 2022) ενώ το 2018 συμμετέχει στην παράσταση «Εδώ είναι Αλώνι για χορό» στο αρχαίο θέατρο Επιδαύρου υπό την επιμέλεια του Λάμπρου Λιάβα. Συμμετέχει ενεργά στη δισκογραφία και σε μουσικές τηλεοπτικές αλλά και ραδιοφωνικές εκπομπές.
